"완전한 원으로 돌아오다"

마르가 드 브륀은 우연히 이곳 카보로에서 첫 번째 이불을 판매했습니다. 2001년 아트 센터에 소리를 흡수하고 음향을 돕기 위해 걸려 있던 이 이불은 판매 광고도 하지 않았어요. 하지만 누군가 이 퀼트를 보고 마음에 들어했고, 가격을 문의하는 전화를 받았습니다. 많은 퀼트 후, 그녀는 현재 예술의 전당 건너편에 있는 < href="https://www.mymusescardshop.co/muse-gallery/" rel="noreferrer">뮤즈 갤러리(9월 30일까지 전시)에서의 전시를 통해 "완전한 순환"을 이루고 있다고 느낍니다.

전시되는 그녀의 퀼트 대부분은 수학적 또는 기하학적 디자인을 특징으로 합니다. 그녀는 직선과 절제된 형태에 익숙합니다. 하지만 이 작품들을 돋보이게 하는 것은 각 작품의 구성에 에너지를 불어넣는 대담한 색상 팔레트입니다.

데 브루인 씨는 작업 치료사로 오랫동안 일하면서 고객에게 재봉 및 공예 작업을 비롯한 다른 기술을 가르쳤습니다. 네덜란드에서 어린 시절부터 공예를 해왔고, 인생 후반에 퀼트를 시작했지만 곧 모든 시간을 퀼트에 할애했습니다. 우리는 기능적인 생활용품이 예술품으로 전시되는 것이 얼마나 드문 일인지에 대해 이야기를 나눴습니다. 그녀는 퀼터들이 "침대에서 수직 표면까지 퀼트로 만들었다"는 농담을 한다고 말했습니다.

2차 세계대전 참전 용사였던 그녀의 아버지는 아이들을 데리고 2차 대전에서 전사한 신원 미확인 병사들이 묻힌 마르그라텐의 네덜란드 미국 묘지 및 기념관에 가곤 했어요. 묘지 표지판의 배열이 그녀에게 깊은 인상을 남겼습니다. 그녀는 묘지를 지나갈 때 선(묘비 사이의 간격)이 움직이는 것처럼 보이는 것을 발견했습니다. 그 경험은 그녀의 작품인 Margraten에 영감을 주었습니다.

그는 하와이안 바이브에서처럼 작품에 곡선을 만드는 기술을 개발하는 데 최근 '획기적인' 발전이 있었다고 설명하며 직선 디자인에 사용하는 것과는 다른 기법을 사용하고 있다고 말했습니다. 여기서 그녀는 원을 구성하는 천을 아래로 접어 배경에 바느질하여 유기적인 흐름이 있는 디자인을 만들어내는 방법을 보여주었습니다.

Indian Summer는 특히 개인적인 의미를 지니고 있습니다. 어렸을 때 바느질 잡지를 구독했던 드 브륀은 어머니가 돌아가신 후 집을 정리할 때 그 잡지를 다시 발견했습니다. 그녀는 잡지를 모두 집으로 가져갈 수 없었기 때문에 "몇 페이지를 찢었는데 그 중 하나가 바로 이 패턴이었습니다." 그녀의 어머니가 9월에 노스캐롤라이나에 있는 드 브라위인 씨의 새 집을 처음 방문한 이유는 네덜란드에는 없는 현상이고 학교 교사가 되기 위한 전문 연수 중에 알게 된 인디언 썸머를 경험하고 싶었기 때문입니다.

데 브라위인 씨에게 퀼트는 "영혼이 담긴" 작업입니다. "내 삶에서 일어나는 모든 일"이 퀼트의 일부가 됩니다. 그녀는 또한 퀼트 커뮤니티와도 연결되어 있는데, 이는 멋진 경험이었습니다. 다른 퀼터들과의 만남은 기술과 팁을 공유할 수 있는 '영양가 있는' 환경을 제공합니다.

마르가 드 브륀은 자신의 작품에 대해 이야기하고 싶은 사람은 누구나 Muse Gallery를 통해 연락해 달라고 요청합니다. 기꺼이 만나 뵙겠습니다.